la cigogne et les bébés

Un nouveau protége-carnet de santé ... cela faisait longtemps !

Ma cliente est toujours la même, avec des demandes toujours aussi précises (ici, c'est pour son ado).

Je dois avouer que, personnellement, je n'aurais jamais mis tous ces ingrédients sur le même objet !

La jeune fille voulait donc "une cigogne qui apporte un bébé" ... euh, comment dire ?! Bien sûr que je n'avais aucun tissu comme ça ! Alors après qu'elle m'ait envoyé un dessin de son choix, je me suis appliquée à le reproduire sur tissu avec de la peinture spéciale. J'ai pas mal sué, car la dimension était vraiment réduite, et ma peinture un peu épaisse pour obtenir des détails. Mais je suis contente du résultat !

Restait à caler tout ça sur la housse : une fermeture pratique, donc élastique sur bouton ...

Un marque-page (ça, c'est facile !) ...

Et sur la couverture : du tissu à bébés, le prénom en lettres attachées et doré, des boutons en folie, et encore des petits dessins à la peinture pour tissu, dans le thème "médical" (toujours une demande d'Esther !)

 

fesses brodées

Ce n'est pas une oeuvre, ce n'est pas une invention inédite ... c'est juste une idée que, sûrement, vous avez déjà vue passer ; mais je l'ai mise en pratique et j'en suis contente !

C'est simplement la réparation des "faiblesses" apparues sur mon jean préféré ! Un coin de poche qui craque, je suppose que tout le monde a connu. Du coup, j'ai "brodé" des lignes très imparfaites, en laine à repriser ancienne (des arrières-grands-mères), à tous les endroits déjà troués ou en passe de le faire. Le fil prend le tissu principal et aussi, derrière, un petit carré de toile (coupé dans un autre jean vraiment mort) pour renforcer. Et c'est vraiment très efficace ! Plus rien ne bouge.

J'ai ainsi prolongé un peu la vie du pantalon - la réparation est visible, mais après tout pourquoi pas ?! Certains le revendiquent, et puis ça passerait presque pour un "ornement" dans un style japonisant (voir les boros).

les chaussures arc-en-ciel !

Des tennis en très bon état trouvées en brocante ...

Une envie de personnaliser mes chaussures ...

Le doute sur la couleur de fils à broder à choisir ...

J'ai donc brodé toutes les couleurs ... Des arcs-en-ciel sur mes chaussures !

On voit bien ci-dessus que j'ai un peu tâtonné sur la méthode (pour ce bandeau à l'arrière), c'est plus ou moins réussi ... En tout cas, les 2 chaussures sont un peu différentes, personnalisées mais sans être extravagantes ... Je suis ravie ! 

... Et elles sont aussi LGBT-friendly, un signal toujours chouette à envoyer (je pense en particulier à mes élèves dont certains ont du mal à se faire une place dans ce monde et qui, peut-être, auront un sourire si leurs yeux tombent dessus).

100 jours créatifs #7 : le top Areli brodé

Sans plus attendre donc, voici la fameuse broderie utilisée : 

Comme j'avais brodé sans aucune anticipation d'usage de la broderie, mon morceau de tissu n'était pas immense, même si j'avais placé le motif plus ou moins au milieu, me permettant de tourner un peu autour.

En feuilletant mes patrons, je suis tombée sur Areli de République du Chiffon qui comportait LA pièce idéale pour une broderie (d'ailleurs, dans les commentaires de la créatrice sur son patron, apparait bel et bien l'idée que ce plastron puisse être brodé).

Il ne restait plus qu'à trouver le tissu principal ! Ce mini-coupon vert anis, dégoté une fois de plus dans le bac à chutes de Mondial Tissus pour quelque chose comme 3€, m'a semblé la couleur idéale pour ne pas faire trop gnangnan avec la broderie (si j'avais voulu être raccord avec les couleurs employées dans les fleurettes brodées, ça m'aurait mené vers des roses ou des mauves, dans une tonalité romantique pas forcément à mon goût).

Le problème étant que, comme toute chute qui se respecte, celle-ci était vraiment riquiqui : j'ai donc dû modifier les pièces devant et dos de la blouse (les rendant plus étroites : j'ai donc créé la fente de côté visible ci-dessus pour pouvoir passer les hanches !)

De même, manquant de largeur dès le haut de la pièce, je n'ai pas pu faire tous les plis poitrine. J'ai choisi de garder uniquement le pli le plus près de l'aisselle (visible ci-dessus) ce qui était un peu une erreur, cela donne un effet "boite" à l'ensemble. Il aurait mieux valu que je garde le pli proposé tout près du plastron, plus proche visuellement d'une pince poitrine.

Malgré ces aménagements imparfaits, le résultat me plait bien. Comme prévu dans le patron, j'ai ajouté un (faux) passepoil entre le haut et le bas, que j'ai même pu couper dans le reste de tissu autour de la broderie !

Bref, j'ai à la fois utilisé joliment (à mon goût) la broderie, et testé ce patron qui me faisait envie depuis bien longtemps, je suis très contente !

Quant au patron lui-même, d'ailleurs, il propose un montage de façon à avoir un intérieur très propre, sans coutures visibles : pas très intuitif, mais fort bien expliqué, et au rendu impeccable. Je n'avais pas assez de coton vert anis pour faire la doublure du haut de la même couleur, mais une autre chute bleu pâle m'a paru adaptée.

Je n'espère plus qu'une chose : que la chaleur arrive enfin pour pouvoir porter ce haut !!

100 jours créatifs #6 : le défi broderie

Je ne brode pas beaucoup comme vous savez si vous suivez ce blog, j'aime bien les choses qui donnent vite un résultat, haha ! Et puis l'idée de pondre une broderie à afficher au mur ne me convainc pas des masses ... Mais à chaque fois que Julie propose un défi broderie, je me laisse tenter (comme ici ou là) !

Cette fois-ci, je me suis même tellement laissée tenter que j'avais terminé avant que le défi collectif ne démarre vraiment !

J'ai mis une semaine à la faire, en brodant environ 1 petite heure chaque soir ... voici les étapes, c'est magique !

Et le motif terminé, qui forme un cercle d'environ 12cm :

Il y a beaucoup d'irrégularités, car à chaque changement de motif et de point, il me fallait un peu d'adaptation (quelqu'un de maniaque aurait fait un petit entrainement sur un brouillon mais ... je ne suis pas maniaque !). En plus, j'ai choisi les couleurs au fur et à mesure en "piochant" dans ma boite, sans trop réfléchir, et les épaisseurs de fil ne sont pas toutes les mêmes ! Mais je trouve quand même le résultat bien sympathique.

Et ce résultat, après quelques jours d'hésitation, a trouvé un usage que vous verrez très bientôt !

 

petits papiers entre amies

Cet été a vu la 3e édition d'une rencontre créative "en vrai", avec des personnes croisées sur internet (rencontre 1 et rencontre 2). Cette fois-ci, on a exploré des techniques autour du papier ...

D'abord le papier imprimé à la plaque de gel. En mettant en commun les tubes de peinture de l'une, les idées de l'autre, les plaques texturées de la 3e, on obtient des choses expérimentales, pas forcément belles au point d'être encadrées, mais avec de petits coins intéressants ...

Puis nous avons fabriqué du papier à partir de papier de récup ! J'avais déjà expérimenté cette technique avec plaisir (ici les papiers produits et là des explications) mais j'ai récidivé en même temps que les débutantes - et j'ai un peu honte de dire que je crois avoir pas mal accaparé le bazar (pour ma défense, il fallait bien s'occuper pendant que les autres copines créatives étaient accaparées par leur marmaille !!).

Surtout que notre "hôtesse" avait du matériel bien intéressant : un tamis à papier en forme de gabarit à enveloppe ! On réalise donc directement une feuille de papier qui sera pliée pour faire l'enveloppe.

Nous avons arpenté le jardin à la recherche de tout élément intéressant à inclure : végétaux fins ou moins fins, pétales, plumes ... nous avons aussi utilisé de petites découpes de papier (enveloppe ci-dessus en haut à droite : un petit coeur au milieu des fougères).

Enfin, Chloé avait fabriqué un cadre avec tout bêtement un tambour à broder ! Une excellente idée pour réaliser de jolies cartes rondes ...

Ce papier artisanal ayant séché bien vite vue la chaleur, nous avons pu l'utiliser pour créer à 10 mains des cartes pour les copines n'ayant pas pu venir, comme par exemple la carte ci-dessous : sur la carte rectangulaire à inclusion de petite fougère, j'ai peint des ronds de couleur (jaune), la suivante a dessiné la branche stylisée, la 3e a collé un "ciel" découpé dans un papier décoré à la plaque de gel juste avant, la 4e a brodé une fleur autour d'un rond de peinture etc ...

Sur celle-ci, j'ai un peu oublié mais je crois que ma part a consisté à imprimer les motifs jaunes (de forme irrégulière) à la plaque de gel, la suivante a brodé le contour et une fleurette, la 3e a collé papillon et oiseau, et enfin la dernière a dessiné les petites gouttes de pluie.

Et la dernière carte collective : 

Ce petit moment "d'oeuvre baladeuse" entre nous m'a énormément plu, j'ai hâte d'avoir à nouveau une opportunité semblable !

Et pour finir, pour les copines de fabrication de papier, et les intéressés qui passeraient par là, voici quelques extraits de mon livre sur le sujet qui peuvent donner encore plein d'autres idées sur le papier fait main :

comment insérer des photos pour créer des mini-cadres

et comment insérer des attaches pour ces mêmes cadres :

comment créer un papier à motif

(la 1e photo ci-dessous explique la création d'une pochette à liens noués)

comment créer un papier multicolore avec effet de cratères :

comment créer un papier multicolore avec des motifs

des idées en voeux-tu en voilà !

Tant qu'à faire d'être en retard dans le thème, soyons-le en beauté ! Les voeux ont été cette année une opération à rebondissements, avec plusieurs sessions dont une bien tardive pour ma part ...
Et aussi, je pose là les cartes reçues qui, à nouveau, sont pleines de bonnes idées à "voler" !

mes cartes : un fond à partir d'une image de pub déjà "bariolée",

puis du collage de chutes de papier et/ou autres matériaux (cuir, tissu, étoiles plastique)

et enfin des morceaux de textes découpés dans un vieux livre

(le sens ainsi produit frôle l'absurde, mais ça m'amuse !)

Et donc, toutes les belles cartes reçues :

Sarah utilise de la peinture réagissant à la lumière (cyanotype) et des végétaux

Isabelle peint à l'aquarelle et utilise un simple pliage, mais qui change un peu

Géraldine brode, et en plus avec un fil dégradé : on dirait un collage de vrai végétal !

Mélanie colle des formes géométriques et emballe le tout dans une page de calendrier

Lauriane fait des trous-trous !

Laure fait parler les vieux personnages

et enfin, Claire fait des jeux de mots !

Xerea un peu japonaise

Pour cette réalisation, mon objectif était le même que celui que je poursuis depuis longtemps : une robe pour la saison fraiche ou froide donc passant sous un manteau ou une veste, sobre pour la porter dans des occasions où je ne veux pas attirer l'attention sur mon habituel ramage chatoyant, mais avec une pointe de fantaisie, et enfin d'une forme confortable même lorsqu'on fait un gueuleton.

Le modèle Xerea de Pauline Alice remplissait pas mal de critères, pour peu qu'on rallonge les manches et qu'on choisisse le tissu ad hoc. J'ai trouvé dans mon stock un jean élasthane bien sombre qui, me semblait-il, aurait de la tenue pour rendre lisible la forme nette de la robe, et serait une base bien sobre pour y apporter une petite broderie, blanc sur quasi-noir dans le même esprit que cette broderie-là.

Par ailleurs, les poches ont été faites en voile de coton sombre, histoire de ne pas non plus raidir monstrueusement les zones de multi épaisseurs.

J'ai choisi la variante A, de forme trapèze mais sans le pli ajoutant de l'aisance au milieu devant, taille 40 selon le tableau de mensurations, et au final, ça correspond bien à ma taille normale.

J'ai allongé les manches de 20 cm, ce n'est pas long-long mais je finis toujours par retrousser les vraies manches longues !

Et pour une fois je n'ai pas fait de toile, me disant que mes toiles habituelles ne servent à rien puisque je finis toujours par les porter telles quelles, et qu'une forme aussi simple serait facile à reprendre si besoin.

Une fois les pièces coupées, j'ai donc tracé les lignes pour broder, car je n'aime pas beaucoup les motifs brodés sur un vêtement (et puis surtout parce que je suis un grosse flemmarde qui aime faire de l'effet avec peu d'efforts ! Donc les dessins compliqués à douze mille points différents, très peu pour moi). J'avais regardé beaucoup d'images de vêtements brodés avec la technique du boro japonais, qui est un assemblage de tissus modestes pour repriser un vêtement, maintenus ensemble par des lignes de points droits dans diverses directions selon les parties du vêtement.

C'est donc ce que j'ai fait en alternant l'orientation des lignes selon les pièces. Le tracé a été super facile car je l'ai fait sur l'envers du jean, bien plus clair que la face visible finalement ; j'ai pu tracer directement au stylo indélébile sans me préoccuper de l'effacer ensuite. Et j'ai tout brodé "sur l'envers", puisque endroit et envers du point droit, c'est pareil !

Bref, pour une fois que j'avais pas fait de toile, le premier essai après couture a été franchement désolant ! Les pinces n'allaient pas du tout du tout ! Je les ai péniblement remontées de 2 cm (péniblement car il fallait découdre les empiècements devant pour extraire la partie pince de tout ça, les retracer, les coudre et refaire l'assemblage du devant, tout ça en décousant un minimum !), mais même ainsi ça ne rend pas bien : tissu trop raide, pinces prévues pour davantage de poitrine que la mienne ... bref, le devant me chiffonne.

J'ai aussi enlevé environ 3cm d'aisance au buste sous les bras ; j'ai repris les coutures de côté à 1,5cm des précédentes sous le bras, pour aller en mourant vers la taille. Conclusion concernant les pinces et le buste, je referai sûrement cette robe (en version été) en enlevant totalement les pinces !

Sinon, j'ai fini les ourlets de façon traditionnelle (ourlet replié 2 fois) et non avec un biais rapporté (j'avais trop de longueur de toute façon)

Après tout ça, l'essayage reste encore un peu décevant ; vues de devant, les découpes et broderies détournent un peu l'attention du problème des pinces (donc c'est parfait) mais de dos, je trouve que ça fait bien sac à patate quand même ... L'encolure devant est vraiment TROP près du cou pour moi : visuellement ça ne choque pas du tout, mais je me sens étranglée ! Et là, c'est quand même difficile à reprendre avec les broderies ! Puis l'encolure dos ne tombe pas impeccablement ; la pointe formée par les 2 parties de l'empiècement n'est pas parfaitement pointue - mais là encore c'est surtout par comparaison avec le patron, car en vrai ça ne choque personne (même pas moi !).

J'hésite aussi sur la longueur totale : je ne veux pas de l'ultracourt un peu difficile à porter (au boulot par exemple) mais est-ce que ça ne fait pas un peu tablier de cordonnier, comme ça ?

Enfin, le choix des parties brodées ne me semble pas optimal, car ça reste trop peu présent à mon goût : par exemple la pièce devant côté se voit très peu...

Conclusion : une dizaine d'heures de boulot (faites avec grand plaisir cela dit !) pour un vêtement que je n'ai pas spontanément envie de porter, c'est dommage ...