histoires de Madames ...

Bien que je dessine -en tant qu'adulte- depuis longtemps maintenant, j'ai réalisé récemment que je me suis toujours interdit de dessiner un certain sujet (que je dessinais enfant ou ado). Rien de tabou, juste un sujet que je trouvais tirant trop souvent sur le mièvre : des filles, des femmes, bref des Madames !!!

Et pourtant, les femmes sont tellement représentées dans l'Art ! Ou peut-être que c'est justement pour ça : autant Picasso a probablement quelque chose à dire avec tous les portraits de ses amantes, ou Dali avec sa muse, autant de mon côté je pensais confusément avoir passé l'âge de dessiner des Madames, comme quand on dessine des poupées à habiller en princesses quand on est petite !

Et puis au bout de tout ce temps, j'ai enfin réalisé la stupidité de cette barrière que je m'étais mise - si j'ai envie de dessiner des Madames, je n'ai qu'à dessiner des Madames, d'abord ! Si ça m'amuse ! Et on s'en fiche si Picasso et Dali ont fait "mieux", de toutes façons je n'avais pas l'intention d'imiter leur signature en bas de ma page !

(bref, on est quand même stupide encore, à 40 et quelques ans !!!)

Donc voici mes Madames en folie ...

Une sorte de version noir&blanc de Raiponce, pour m'amuser à enfermer mon personnage dans la page, bien serrée, avec le cheveu (romantique par excellence) qui l'enchaine ... (bon sang, j'en ai bavé à représenter cette tresse ! c'est pourtant toujours le même motif qui se répète mais bizarrement, je n'arrêtais pas de faire des "erreurs" dans l'entrecroisement des mèches)

Madame à la plage ... je suis partie d'une silhouette dont j'aimais le mouvement, je voulais réussir à le rendre avec un minimum de traits. Puis je voulais du contraste avec le fond, et j'ai expérimenté des fondus à l'aquarelle, de couleurs sans signification particulière. Puis le résultat m'a évoqué une sorte de plage ! (avec des couleurs qui m'évoquent l'univers étrange de la BD Aldébaran, pour ceux qui connaissent)

L'ancêtre de la princesse Léïa ?!! C'est une photo de famille ancienne (XIXe ou début XXe siècle probablement) croisée sur Pinterest qui m'a inspirée : cette jeune fille, dont on ne voyait que le buste, avait une coiffure si étrange ! Après le buste, j'ai ajouté un corps et un décor de mon cru ...

Au fil du dessin, j'ai décidé d'essayer de mettre en couleurs en n'utilisant que des feutres basiques (la pochette de 8 couleurs pour enfants !). Avec un pinceau très mouillé (en ajoutant l'eau avant ou après le feutre, selon les cas), j'ai obtenu des effets et mélanges de couleurs intéressants... Sans regarder de trop près, je suis assez contente du teint de la peau obtenu avec un rose pétant/un orange cru et un marron de base !

Et enfin, Madame Gabrielle-champignon, ainsi nommée car l'image qui m'a interpellée cette fois-là est la photo d'une sculpture de Rose-Aimée Bélanger (sculptrice canadienne contemporaine) nommée précisément Gabrielle.

Et pourquoi avec des champignons ? parce que son corps dodu me faisait penser au pied dodu d'un bolet (je venais de dessiner toute une planche de champignons, ceci explique cela !)

Le visage n'est pas des plus réussis, mais j'ai bien aimé le travail de passer de la 3D avec ses reflets sur le métal, à la 2D du papier !

cartes "merci les copines !"

J'aime bien avoir toujours des petites cartes d'avance, pour accompagner un petit cadeau imprévu, pour souhaiter les anniversaires des (innombrables) neveux ... Et j'aime surtout quand elles sont faites maison ! Donc de loin en loin je refais le stock à partir de tout ce qui traine autour de moi.

Ces cartes-là s'appellent "merci les copines !" parce qu'elles intègrent des bricoles (autocollants, décos en papier, voire emballages de leurs envois) envoyées depuis quelques mois par diverses copines virtuelles - et c'est aussi pourquoi je mets les photos ici, pour qu'elles puissent voir que leurs petits "bouts de papier" ne sont pas du tout passés à la poubelle !

tamponnages (matrioshka et palmier), emballages (papier bleu) ... rien ne se perd !

je crois que ces 2 cartes ne sont quand même pas terribles,

le fond étant constitué de carton ondulé difficile à découper (bords moches)

Tout en bas à droite, en-dessous des plumes collées :

vous voyez les 2 "fleurettes" en relief ?

ce sont les branches cassées d'un petit flocon en bois !

Sur cette photo se cachent aussi : un emballage de thé, du papier imprimé à la plaque de gel,

une feuille séchée, du papier fait maison ...

... et là des motifs découpés dans diverses pubs et cartes postales !

balades le long de la Saône ...

Petites découvertes touristiques sans prétention entre Villefranche-sur-Saône et Belleville-sur-Saône...

tour de Montmerle

château de Fléchères à Fareins (le parc et/ou les jardins se visitent moyennant finances !)

Finalement, c'est si simple de jouer les touristes sans aller bien loin !

j'ai cousu des chaussures, des vraies !! (espadrilles Polo)

Après un milliard (au moins) de paires de chaussons cousues, je suis passée au cran supérieur : j'ai cousu des chaussures, des vraies qui marchent dehors et tout !!

La vérité, c'est que je n'aurais jamais osé sauter le pas si je n'avais pas eu le défi lancé par le biais de Thread&Needles : dans le cadre de nos fonctions de gestion et d'animation du site, nous membres de l'équipe recevons parfois des propositions de tests (même si c'est rare, en fait !!). L'exemple précédent est le top Jolanda.

Cette fois, c'est Julie de la marque Damn Good Caramel qui proposait de tester son kit "espadrilles Polo". J'avoue que dans un premier temps, je me suis portée intéressée sans trop réfléchir, puis j'ai réalisé que c'était quand même un domaine que je ne connaissais pas - des chaussures, quoi !! Petit coup de stress !

A l'usage, le kit est super bien fait, il y a tout le matériel nécessaire y compris les outils (sauf une pince emporte-pièces, que je possède déjà par ailleurs ; et un tube de colle Néoprène). Les explications sont claires et je les ai suivies sans questionnement intempestif.

Au bout de 4h et quelques, j'avais ma paire de jolies derbys/espadrilles ! Je suis un peu inquiète de découvrir la résistance des chaussures au fil du temps (couture main, mais surtout épaisseur assez fine du cuir et frottement des lacets dans les trous)

Les derbys ne sont pas, de manière générale, la forme que je préfère pour des chaussures. Je ne suis pas fanatique non plus de la forme ultra étroite des semelles, avec leur bout pointu - mais je sais bien que les semelles sont issues d'un fournisseur qui n'offre sans doute pas d'autre choix. 

Mais bref, le fait de les avoir cousues moi-même change mon regard dessus et je les trouve très chouettes (je suis parfaitement impartiale quoi !!)

Cela me donne envie de m'attaquer à 2 choses que je n'osais pas trop :
-coudre du cuir à nouveau : avec l'aiguille ad hoc et la préparation de la couture par la colle Néoprène, ça roule tout seul !
-utiliser à nouveau des semelles espadrilles pour obtenir des chaussons (selon mes patrons habituels) plus durables

projet 100 jours de dessins nature #2

Suite du projet présenté il y a quelques jours ...

3e série : 10 feuilles. J'aurais pu dessiner des feuilles (c'était l'idée de départ) mais j'ai opté pour une variante de flemmarde puisque j'ai dessiné SUR les feuilles ! Et puis comme je voulais dessiner aux feutres noirs&blancs pour cette série, ça m'est apparu plus simple et intéressant visuellement selon cette formule. Et enfin, ces feuilles d'eucalyptus ont été rapportées exprès du Portugal, sur inspiration de Elena Nuez (encore une fois !)

4e série : des poissons et de la couleur ! Acrylique et nuances aux crayons de couleur -car je suis plus à l'aise pour les détails au crayon surtout sur petit format (page A4).

Poissons chauds et poissons froids tout mélangés, j'adore leurs bouilles si variées et en particulier leurs bouches boudeuses ou "bouches à bisous" !

Au prochain épisode, des graines et des oiseaux !!

le top en patchwork ... vert !

Elle aimait ma tunique en patchwork bleue, je lui en ai cousu une semblable en vert, sur sa demande ! Le patron n'est pas le même car le mien n'existait pas dans sa taille, mais j'ai trouvé un patron (japonais aussi) à ses dimensions : la tunique à plis de la revue Coudre c'est facile n°2. J'ai modifié le bas du buste et des manches, qui étaient resserrés par des bandes plus étroites. Et bien sûr j'ai tout redécoupé pour obtenir l'effet patchwork !

Sarah a choisi les tissus parmi mon stock, une série d'unis et petits motifs en verts fanés et gris.

Ce ne sont vraiment pas mes couleurs, mais c'est amusant de voir ces divers tissus parfois oubliés dans mon stock prendre vie !

opération nouvelle vie dans mon dressing #5 : la tunique roumaine

Qui dit vacances (déjà bien révolues, certes), dit démon de la couture qui chatouille ! Mais pour être encore plus efficace, j'ai réuni plusieurs objectifs en un :

-faire le tour de l'armoire pour enlever ce que je ne porte pas

-valoriser un vêtement/tissu aimé mais non portable

-se torturer joyeusement les méninges pour relever le défi du "refashioning" !!

-obtenir un haut qui va remplacer ceux dont les coutures sont si usées qu'elles craquent ! (oui, j'en ai qui sont à ce point !)

Le tour est donc venu pour cette brave blouse probablement roumaine ramenée par ma grand-tante à ma mère, qui m'a été léguée il y a déjà pas mal de temps aussi, mais évidemment jamais portée, malgré tout l'amour que je lui portais - voyez plutôt l'ampleur de la chose :

Le côté folklorique ne me gênait pas du tout, par contre l'ampleur était vraiment importable au quotidien. J'ai donc tout décousu les coutures anglaises (sur une très fine toile de coton, aïe !) et utilisé mon patron favori : Datura, avec les manches de Airelle. Comme pour la tunique recyclée précédente.

Comme la tunique originelle avait une découpe raglan, je n'avais pas assez de marge pour couper la pièce devant en conservant la broderie bien placée, donc j'ai opté pour l'empiècement (prévu dans le patron Datura) dans un autre tissu de mon tas, magnifiquement assorti (utilisé pour le déguisement de Falbala).

J'ai aussi bidouillé pour les manches, puisque j'ai gardé le gros volant plissé avec son petit lien en fil.

Bizarrement, et alors que j'ai fait exactement de la même manière que la tunique précédente déjà citée, les emmanchures ont tendance à tirer un peu (ça se voit sur la première photo). Mais je porte ce "nouveau" haut avec plaisir, version modernisée sur un jean.

C'est drôle d'imaginer le chemin parcouru depuis cette inconnue qui a brodé à la main ces beaux motifs, il y a plusieurs dizaines d'années ...

Pour voir mes précédentes opérations "renaissance", suivez les liens !

-jupe courte => top brodé

-jupe longue => top à basque

-jupe longue => top à plastron

-jupe midi => jupe longue

Instant fierté - mon recyclage plébiscité sur T&N le 27/05/19 !

vanity mandala

Je ne suis pas une grande brodeuse, mais c'est une activité que je trouve plaisante, lorsque j'ai eu l'occasion de m'y prêter ... Cette fois-ci, le prétexte était la proposition de ma copine Julie : un mandala brodé d'inspiration végétale. 

Je m'y suis lancée sans pression ; sur un bout de drap ancien tissé serré en coton épais (trrrrés épais ! pas toujours idéal pour faire passer un fil à broder un peu gros !), avec une poignée de fils colorés piochés plus ou moins au hasard au fil du travail dans mon stock hérité des arrières-grands-mères.

Le résultat est bien irrégulier car à chaque motif, j'ai senti que je prenais le coup de main en cours de route, chaque tour est donc très inégal ! Je n'ai pas défait-refait comme certaines participantes à la proposition, je ne voulais pas faire une oeuvre d'art de toutes façons !! Et puis au final, je suis bien contente car j'ai vu mes progrès sur des points que je ne réussissais pas bien avant comme le point de noeud.

Le résultat est donc un mandala multicolore, aux couleurs bien folk !

Comme il n'était pas question d'encadrer le résultat mais bien de le faire vivre, j'ai fabriqué avec un vanity en forme de tambourin !

J'ai associé la broderie à un brocard que je pense synthétique, très déperlant (un coupon à 1€ de Mondial Tissus !). J'ai bidouillé le patron en prenant une assiette comme gabarit, puis en mesurant le contour approximativement ; et je suis satisfaite du résultat !

La poignée correspond à la moitié de la circonférence de l'objet, mais un peu plus grande pour pouvoir l'écarter et accéder à la fermeture éclair.

Je n'ai pas fait de petites poches à l'intérieur, je n'en ai pas réellement l'usage.

Je suis ravie de ma nouvelle trousse de toilette qui vient remplacer la précédente en toile cirée qui venait de rendre l'âme après 3 ans de bons et loyaux services.

edit : ce projet a beaucoup plu sur ma plateforme favorite (Thread&Needles) !

projet 100 jours de dessins nature #1

Comme l'année dernière (voir tout en bas), je relève le défi de 100 jours de création sur un même thème ... L'année dernière, j'ai réalisé 100 portraits. Cette année, j'ai cherché un thème qui à la fois me plaise et ne me lasse pas ... mais je ne suis pas allée chercher quelque chose d'aussi difficile (pour moi) que les portraits, au contraire je suis plutôt restée dans ma zone de confort : des dessins en lien avec la nature -faune ou flore. Et pour ne pas hésiter et perdre du temps chaque jour, j'ai classé toutes les idées possibles en 10 sous-thèmes, en leur associant à chaque fois une technique différente.

Il y aura donc fleurs, feuilles, graines, champignons, fruits pour la flore ; et mammifères, poissons, oiseaux, microorganismes (oui oui !) et insectes pour la faune. En utilisant le collage, le feutre à encre ou le feutre basique coloré, l'acrylique, les crayons de couleur, les pastels gras et pourquoi pas le stylo bille.

Ah, et pour corser l'affaire (ou s'amuser encore plus !), j'ai décidé d'ajouter aux 3 premières séries un autre défi qui me plaisait bien lancé par Birgit Koopsen ; un défi autour du cercle, pendant 30 jours donc.

1e série : 10 fleurs en noir&blanc retravaillées aux feutres (Posca). Une petite série d'échauffement, pourrait-on dire, car ça n'était pas très compliqué ! J'ai même eu du mal à trouver l'inspiration pour ne pas coloriser toujours de la même façon ... Les fleurs proviennent d'une vieille encyclopédie des plantes trouvée en boite à livres.

2e série : 10 mammifères "ronds" à l'encre (feutres Pigma Micron et Pitt Faber-Castell). Les 3 derniers (et surtout le dernier !) me plaisent beaucoup moins ... difficile d'être toujours satisfait sur la durée ! Pour chaque animal, j'ai commencé en traçant un cercle au compas, puis j'ai essayé de rapprocher le plus possible la forme de l'animal de mes photos d'inspiration de ce cadre-là ... ça déborde ou ça ne remplit pas totalement, selon les cas, mais j'aime bien l'idée !

pour revoir les réalisations de l'année dernière :
-100 visages #1
-100 visages #2
-100 visages #3
-100 visages #4