aquarelle mars-avril

Attention les yeux, printemps oblige, il va y avoir de la fleur, par ici !!

Tout d'abord, une série de 5 études de fleurs (plus ou moins) sauvages, en suivant des vidéos et en ajoutant mon grain de sel lorsque j'étais inspirée :

échinacées

asters

bleuets

coquelicots ... sous une belle lumière !

lavande ... peu inspirée justement !

Un intermède non-fleuri : j'étais tombée sur une photo d'une belle rue de Riquewhir (Alsace) et j'ai eu envie d'ajouter des formes fofolles aux couleurs déjà bien fantaisistes (mais réelles !) :

Le retour des fleurs, avec de la paillette en plus !

une scène sans prétention, avec toute une collection de couleurs pailletées

un motif simple mais qui fait son effet, et surtout un test de papier aquarelle noir pour la première fois

et utilisé à l'envers aussi, pour une nouvelle composition carrée !

tout en paillettes et en fondus entre couleurs ...

on continue dans les carrés pour une couronne archi simple :

des splash de gouttelettes en forme de cercle chromatique,

des pseudos fleurs (taches colorées)

et une finition au feutre fin sans chercher aucune vraisemblance !

à nouveau sur papier artisanal très texturé (comme les premières aquarelles tout là-haut)

un bouquet de coquelicots (du moins sur la photo d'origine) et ombellifères

Un jeu de fusions en humide sur humide : on peint une zone uniquement à l'eau puis on dépose des touches de couleurs à différents endroits, et les pigments se diffusent sur l'eau en se mélangeant plus ou moins. Ensuite, avant séchage, j'ai appliqué une autre technique découverte récemment : gratter le papier (doucement !) avec une pointe pour "incruster" les pigments dedans.

un paysage minimaliste ... si simple d'apparence, mais je vois mes progrès car j'avais déjà essayé ce genre de paysage avec un résultat médiocre, autrefois !

ici, il y a suffisamment de contrastes, et un premier plan qui rend le tout lisible. Contente !

la petite fenêtre fleurie de printemps ... pas tout à fait aussi intéressante que je l'aurais voulu !

une super chouette étude de silhouette grâce à un tuto sur youtube

à base de "patates" de couleur et de quelques détails ...

ou comment oser ajouter des personnages aux illustrations désormais !

et puis on ajoute ces personnages récemment étudiés à une autre envie : les galets !

un détour ailleurs, en mixant 2 images d'inspiration :

1 petit phare en céramique, et une illustration très "arc-en-ciel" ...

... parsemé de kibrille !

une illustration abstraite, qui évoquera fonds marins ou galaxies,

pour tester tous mes bleus ! avec des touches de couleur complémentaire (orange)

et des graphismes au feutre fin coloré

comme une envie de totems ... en recyclant des inspirations de petits personnages, ou formes géométriques, vues chez des céramistes (encore !)

le retour de la fleur de printemps, en camaïeu et dans une composition nouvelle pour moi ...

une collection de tasses virtuelles !

des bulles, des couleurs, des végétaux ... pour une challenge "enchanté"

avec 9 couleurs tirées au sort (j'ai réalisé des petits carrés de papier colorés) ...

une adaptation simplifiée et modifiée de la cathédrale St Basile de Moscou

et enfin, avec 9 teintes issues de la dilution et des mélanges de 2 couleurs (terre de sienne brûlée et indigo), un petit souvenir d'une visite de grottes

... carnet à suivre !

aquarelles so british !

Une thématique alléchante pour une nouvelle proposition de "peindre ensemble", et plutôt originale - je n'y aurais pas pensé moi-même je crois : un printemps anglais !

tout d'abord, l'inévitable et si inspirant "jardin anglais" !

puis des "gourmandises printanières"

"façade ou devanture de magasin" ... j'ai choisi ce mignon cottage en pierres

et le dernier thème : "journée ensoleillée"

j'ai arpenté toute une série de photos en passant d'un sujet à l'autre, et,

tout en m'éloignant du thème de départ, je suis arrivée à la photo ci-dessous !

 

balade à Salamanque

Retour en Espagne, enfin !, après presque 10 ans sans y mettre les pieds - il était temps, j'allais finir par perdre ma crédibilité à enseigner l'espagnol !

Et ce fut une belle visite dans une ville que je ne connaissais pas, Salamanque. En plein coeur de la meseta centrale (le plateau souvent aride qui constitue le centre de la péninsule), avec un temps bien de saison : froid, humide, et venteux !

Mais une ville éblouissante par son architecture ! Avec une semaine passée à l'arpenter (du moins le centre), je peux dire que je la connais bien maintenant, car c'est une petite ville - c'est du coup très agréable de s'y sentir chez soi après 2-3 jours ; et passer d'une ruelle à l'autre sans se perdre !

Tout est fascinant : les énormes bâtisses religieuses ou civiles parfaitement conservées, la profusion baroque dans la cathédrale et autres lieux religieux, les rénovations soignées et parfois humoristiques (des bas-reliefs avec de petits détails volontairement anachroniques) ...

Les rituels vécus dans cette ville étudiante sont bien présents : concert et défilés d'étudiants, "graffitis" officiels (ci-dessus) sur les bâtiments, pour garder la mémoire du nom (et de la date) des jeunes doctorants ...

Des visites un peu insolites : l'unique villa Art Nouveau, avec des expos temporaires et un fond permanent très riche ...

Les clochers où l'on grimpe en s'accrochant pour ne pas se faire emporter par le vent ...

Le "quartier de l'Ouest" qui a trouvé ses lettres de noblesse dans les dernières années grâce à un concentré de street art ...

Et enfin, l'arrivée du soleil, la veille du départ !

Cette ville vaut vraiment le détour, et ce voyage (scolaire), malgré ses nombreuses péripéties (maladies, valise perdue etc) m'a même permis de croquer un peu, le soir !

J'avais l'ambition de reprendre le fil du carnet une fois rentrée, et puis ... d'autres thèmes sont venus m'appeler ! Mais rien n'est perdu, je le garde au chaud !
 

cyanotypes et autres bricoles végétales

Entre 2 (ou plutôt 100) aquarelles, je fais parfois autre chose !!

Surtout lorsque l'on me sert le matériel sur un plateau, comme c'était le cas ici : il s'agit de cyanotype, une technique qui nécessite un équipement qui ne s'improvise pas.

Cette technique consiste à peindre un support avec un liquide qui réagit à la lumière du soleil, puis à exposer ce support en cachant des zones par des "objets" de son choix.

Chloé m'avait préparé plusieurs feuilles de papier avec la peinture spéciale, je n'ai eu plus qu'à choisir mes végétaux (thématique assez fréquente avec cette technique).

Sur mon premier essai (photo du haut) j'ai posé des végétaux un peu miséreux (ce qu'il y avait de disponible en hiver sous mes fenêtres !) et des ronds découpés en papier. J'ai bien aimé le résultat.

Quelques temps plus tard, aux environs de la St Valentin (pour un défi !) j'ai tenté de disposer mes végétaux en forme de coeur ... ça n'a été que moyennement concluant ! Sur mes 2 essais, l'un a une forme de coeur reconnaissable, mais pas l'autre. Alors j'ai beaucoup retravaillé le bazar avec de l'aquarelle dorée et du feutre Posca blanc.

Et je trouve le résultat intéressant !

Et toujours à partir de végétaux, j'ai fait le petit tableau ci-dessous sans prétention, mais que j'aime bien :

feuilles d'eucalyptus ramassées pour Noël dans le sud de la France,

et Posca de 3 couleurs différentes.

tableau joli et ... odorant, grâce à l'eucalyptus !!